在我眼中，瓷器的普通如同青花，半废品坯上彩画图案后，再施釉进入高温窑焙烧而成，这样的工艺美学让我深感敬畏。
绘制在罐身上的荷花，每一朵都展现出不同的姿态和奇妙的色彩层次，有着含苞待放、盛放或是落瓣的神态，万千变化。有限的空间中，我感受到了荷花形态发展的变革恰到好处地体现了时光流淌。
这些茶叶罐不仅外观美妙，而且粉饰吸晴，让人选择它来存放茶叶。大概因为造型轻便便利，又具有一定的透气性和密封性，使得茶叶能连续转化，不会有害于存储，而理性的阐发常常短少。
生茶无论是刚制还是曾经转化好的，都可以放入这样的瓷罐寄存。这样做不仅能够避免茶叶受潮发霉，还能使得生茶较不变，其天然风味也不会停止自然转化。
今天，我遇到了江西省初级美学教师余毅，他找到了一条定制设想系列富有中式釉下五彩陶瓷茶叶罐。他本次众筹作品采用了没有骨法绘制，兼具写意花鸟松散构图，在不受勾染之法限定的同一框架内，大有讲求保鲜与储藏的重点：“喜温燥而恶冷湿”，明朝王象晋在《群芳谱》中便有记载“喜温燥而恶冷湿”。
心中有着高尚职位的人们，对荷花总是情有独钟，就像李白在《半夜吴歌·夏日东风》中的诗句“镜湖三百里”所描绘的大唐乱世，那里的巨大花瓣与叶子仿佛活生生的存在于眼前。
这些锡制茶叶罐具有良好的密封性，可以隔绝氧气，从而保护其特征险些能够保持最佳品质，即使是绿茶或其他类型，也能合适寄存。
再看那些以古彩中的青紫为主色的绘枝干和雅致的小巧球果罐身及盖，它们展现出了文雅恬静的一面，在方寸之间畅开出一种独特的情趣。而作者通过善于运用釉下的五彩艺术手法，将此次作品中的创作主题聚焦于花草果，以水墨为途，用生动灵动的手笔描画出了四季各异的生活场景。
这套系列茶叶罈，本次众筹旨在展示它们精致外型、繁密但又条理清晰构图，以及缤纷颜色、灵动且充满魅力的图案。在展示大适意之物时，它们共同传达了文化中的肉体与志趣，并且传递了对自然之物赞赏的心境。这一切都体现在每一个细微处，无论是一支石榴火红火热、一无所获，或是一朵石榴漂亮多姿，只要它们皆被视若珍宝，便足以令人心向往之，无言地表达出对美好事物的一种向往和追求。
