在我眼中，茶具的釉下五彩手绘不仅是一种艺术形式，更是对茶文化基本知识的一次考验。每一位人物都有着自己的喜好和需求，而我要设计的这款茶叶罐，就要考虑到它能否满足这些需求。
首先，这款罐子需要能够防潮避光，因为这对于保护茶叶至关重要。在选择材料时，我会优先考虑那些性质轻便、透气性好的材料，以确保茶叶可以在其中自然转化，不会受到潮湿或干燥的影响。
其次，这款罐子的设计还需考虑到密封性。这不仅可以防止氧气接触，进而避免了生菜的风味转化，同时也能保持绿茶或其他类型的茶叶新鲜。我深知，一旦生菜受潮，它们就很容易变质失去原有的香味和口感，因此，在设计上，我必须将这一点牢记于心。
余毅老师，他是一位经验丰富的工艺美术师，也是江西省初级美学教师。他曾经创造了一系列富有中式特色的釉下五彩陶瓷茶叶罐，这些作品充满了生活之美和文化内涵。他的作品展现了他对传统中国画法与现代审美结合所做出的独特尝试。他采用没骨法绘制图案，用松散构图来表达写意花鸟，使得整体呈现出一种自由奔放的情趣。
王象晋在《群芳谱》中提到的“喜温燥而恶冷湿”，正是我为何重视存储环境的问题。我明白，每一株荷花都有着自己喜欢的地方，那里的温度适宜，空气清新，没有霉菌滋生的可能。而同样，对于保存高品质的绿茶或其他类型的珍贵茶叶，我们也需要提供一个类似的环境，即使是在繁忙的人类社会里，也应留有一片宁静之地，让它们安然地成长壮大。
李白在《半夜吴歌·夏》的诗句“镜湖三百里发荷花菡萏”描绘了一幅宏伟壮丽的情景，那里的荷花如同宫廷中的皇后一般庄严威武，而我的设计则是以这种情怀作为灵感，将荷花与古色古香相结合，用青紫色调营造出一种文雅恬静的大器小用。
此次众筹项目中，我特别注重釉下五彩的手工技艺，以及如何巧妙地将不同的颜色层叠起来，从而达到既显繁复又具有条理性的构图效果。通过缤纷多彩的地面装饰以及精细的小巧枝节，使得整个产品既实用又具有艺术价值，可以说是一种生活方式的一部分，是人与自然之间微妙沟通的一种表现形式。
无论是大型容量还是小型容量，都能根据用户不同的需求进行选择，有时候我们想要一次性享受几杯佳酿；有时候，又想慢慢品味每一口淡雅清新的水准。这就是为什么我会设计这样一个系列产品，它既可用于存储小份量，也可用于盛放大份量，再也不必担心空间不足或者无法找到合适大小的情况出现了。此外，由于它采用的是天然材质，无论什么样的结构，只要使用正确，就能保证产品质量不会因时间消逝而减退，反而随着时间越来越耐观且更加完善，如同一瓶好酒一样逐渐醇厚，最终达到最佳状态。