在我看来，紫砂茶具的文化色彩是深远的。它不仅仅是一种器物，更是一种文化符号，承载着唐宋饮茶之风的精髓。在宜兴，这一地区自明代中叶起，便形成了集壶艺、诗词、书画、篆刻于一体的独特文化。《宜兴县志》记载，明代陶都出现了一位杰出的制壶匠人供春，他从金沙寺僧处学习制壶技艺，被尊为“陶壶鼻祖”。此后，紫砂陶器分为两大类：一类是茶具，如阳羡茗壶；另一类是陈设器，如文房雅玩。
紫砂陶原料被誉为“色土”，主要有白泥、嫩泥（亦称黄泥）、紫泥（古称青泥）和红泥（亦称朱泥）。这些材料质地细腻柔韧，可塑性强，是品质极优的陶土。泡茶时使用紫砂壶，可以保持较长时间内茶汤原汁原味。此外，握在手中便可边畅饮边赏玩，让人沉浸在古典氛围中。
老古玩家们把玩鼻烟壶或紫砂壶，这似乎成为了他们身份标志之一。而事实上，紫砂壶已成为中国传统茶文化的一部分，与儒家学术、道教思想及佛教文化相融合。品茗不仅意味着品尝茶水，更是在品味着深厚的人文精神。
鉴赏紫砂壶需从其“泥”、“形”、“工”、“款”及“功”五个方面入手。“五色土”的质量优良，使得艺术作品更加珍贵。而名家的作品尤其受欢迎，比如供春 壺虽失传，但时大彬真伪仍有争议，而当代名家如顾景舟等人的作品价格也日益攀升。
现代收藏者则更倾向于收藏仿作，以数百元购买到仿造名家的作品，为自己带来一种新的收藏体验。这反映出新时代人们对于传统美学与现代生活结合的追求，以及对古代文化遗产进行现代解读和创新应用的心态。这正是新仿名家紫砂壶能够流行于市场上的重要原因所在——修身养性，在品茗中寻找生活哲理，是最本质的人文关怀。
