中国古代绘画源远流长，自商朝开始就有了雕刻、漆画等形式。随着时间的推移，它们逐渐演变成了一种独立的艺术形式。
中国古代绘画在技术上的发展十分丰富，从简单的手法到精细的技艺，不断创新。例如，早期的壁画和岩石上所见的人物画像，其表现手法多为简化和概括，而后来则更加注重色彩与光影效果。
中国古代绘画中最著名的是山水风景畫，它不仅描绘自然界，更反映了人对自然情感的深切体悟。从战国时期就已经出现了山水图，这些作品往往以笔墨勾勒出天地间的一片宁静与美丽。
除了山水图，中国古代还有大量人物肖像和动物题材作品。在这些作品中，可以看到作者对于人物特征、动态姿态以及生动场面的精湛描摹。这也体现了中国文化中的尊崇传统与个人特色并重这一精神追求。
中国古典文学中的诗词歌赋同样是对绘画艺术进行深度挖掘的一个重要来源。许多诗人通过文字形容出的意境，在书卷之间被后世艺术家借鉴翻译成视觉上的美妙景象，如李白“江南好”、“西湖春”等都曾成为无数作家的灵感来源，并被用以创作出一系列令人赞叹不已的杰作。
