在宜兴的紫砂陶艺中，传承了600多年的历史，自宋代产生、明代成熟、清代兴盛至今。与其他手工技艺相比，紫砂陶艺最为显著的是：它独特地采用一种稀有泥料，不依赖模具，以徒手创造茶具。这种独特的制作方式使得每一件作品都成为一绝。
文人墨客如苏东坡、郑板桥等，以及达官贵族如乾隆皇帝弘历、两江总督张之洞等，都曾对紫砂壶情有独钟。这不仅因为其艺术价值，更因为它能够体现出制作者的心性和品德。
当代爱好者对于紫砂壶同样热衷，因为它们融合了诗书画印，可以在壶上镌刻个人喜好的诗句或书法，使得每一件作品都蕴含文化内涵，为心灵带来慰藉。
古人的智慧认为五行（金木水火土）是万物的根本，而宜兴的五色土正好对应这五行。在烧制过程中，还需用到木头和火，这种巧妙的结合，让人们觉得捧着这样的茶壶，就像是携带着大千世界的心灵安慰。
紫砂壶也深受儒家、道家哲学影响，它推崇理智包容，不偏不倚，因此能吸引各种信仰的人士找到共鸣。在色彩运用上，也追求“中庸”，即既不是过分也不不足，从而展现了一种平衡与和谐。
此外，紫砂壶还体现了自然哲学，无论是阴阳调和还是取法自然，都符合道家的追求。许多艺术家选择居住在乡间，以便更好地取材于自然，这样的生活方式让他们能够保持纯净无瑕的心境。
佛教中的缘分概念，也与紫砂壶紧密相关，有案可考的一把名叫“树瘿”的青铜器，就是在佛寺诞生的。而供春先生的师傅金沙僧，是一个出家人，他们共同创作出了具有佛性质意象的艺术品。
最后，关于如何通过喝茶达到顿悟精神自由，这也是很多高僧所提倡的一个路径之一。赵朴初先生就曾说：“七碗受至味，一壶得真趣。”他指出，与其守着经典无法解悟，不如直接享受喝茶带来的那种清凉舒适和精神上的升华。此时，此刻，便是一切皆空，只剩下自己与那杯香浓茶汤之间的情感交流，那就是真正意义上的“吃茶去”。