在中国茶文化的海洋中，紫砂方器以其独特的造型和工艺而闻名。它们不仅有着“方非一式”的变化多端，更是艺术家们创意与实践的结晶。在不同的形态之中，长方、四方、六方、八方乃至随形寓形等基本形状如同自然界中的不同生物，每一种都有其独特之处。而这些基本形态，又可以通过高低大小粗细等因素进行演变，使得紫砂方器呈现出令人惊叹的多样性。有些艺术家则会将圆器与筋囊器巧妙地结合，让上圆下方或口圆盖圆，而口圆盖方也是一种常见的手法。此外，还有身圆嘴角或身角嘴圆，以及身环把角，把环身角等设计，这些无疑增添了紫砂壶的魅力。
亚明四方壶，其历史渊源深厚，是由当代著名画家亚明先生所创作。这位金陵画派的大师，在战乱时期便开始了他绘画生涯，并在新中国成立后拜傅抱石门下学习提高技艺。20世纪50年代，他随国外陶器专家考察宜兴紫砂壶制作工艺，从此对紫砂壶产生了浓厚兴趣。在闲暇时间，他遍寻古今美术馆和制壶作坊，以收藏为乐，同时也促进了他的艺术成就。
60年代初的一天，亚明先生突然想到：既然清代有陈曼生仿效古代风格制作壶，而杨彭年也有自己的独到之处，为何不能自己设计一种新的壶样呢？于是，他请到了当时南京博物院院长曾国藩孙女曾昭瑜教授来帮助设计并烧制。他那份热情和对传统工艺的尊重，不仅使得他个人的人生经历更加丰富，也让更多人了解到了紫砂文化的精髓。而这段故事，也为后来的研究者提供了一定的参考价值，使得人们更好地理解那些似乎平凡却又充满智慧的人物及其作品。
