茶百戏在现代社会虽然没有实用价值，但它为茶艺的表演提供了参考和灵感，主要体现在观赏层面。通过这种独特的方式，让泡茶不再单调，同时增加了一定的娱乐性。
茶百戏，也称水丹青、茶戏或汤戏，是一种能在茶中显现文字或图像的古代艺术形式。它以仅用茶水，没有其他辅料，就能在汤中呈现出形象而著名，其历史悠久。
《清异录》中的记载提到：“从盛唐时期开始，人们才开始使用‘下汤运匕’等技巧，使得汤中的纹理与水脉结合成物象。”这包括了禽兽鱼虫花草等各种各样的图案，都呈现得细腻如画，但这些只需一瞬间即消散无踪。
古人竟然能够在 茶上绘画，这听起来简直不可思议。但是他们却想到了这一点，并且精心设计了如何完成这一壮举。
首先，我们需要将温热的火烘烤好后的茶饼，然后将其打碎并磨成细粉，再过滤掉杂质。接下来，用一个专门用于冲泡的工具，将一点点粉末倒入其中，并用另一根特殊制作的小竹片（称作“筅”）来搅拌，使其变成浓稠的抹茶糊状。然后，用同样的小竹片不断地击打，使得泡沫变得丰富且细腻。
最后，我们可以使用这个工具蘸取之前准备好的抹茶糊，在泡沫上轻轻描绘。这便是整个过程的大功告成。不过说真的，尽管这样做增添了一些趣味性，它们实际上的用途并不大，而且可能会影响原有的口感和温度，从而使得喝下去就不那么美味了。而且，还有那浓稠的抹泥，更是不易言喻的事物。
然而，不论如此，在宋朝时期，这种活动仍然非常流行，无论是皇宫里的贵族还是平民百姓，都乐于参与此类活动。在那个时代，一场简单的一杯热水似乎已经成为了一种艺术表现形式，而不是仅仅满足于饮用的目的。此外，《生成盏》的作者沙门福全，他还曾经自嘲道，“生成盏中水丹青，巧画工夫学不成”。
至今，这种艺术形式依然让人惊叹，它所展现出的自然之美和技术之高超都让后人赞叹不已。在陆羽《茶经》里就已经描述过这种变化，从“沬”转变为“饽”，再到最终形成花朵这样的动态变化，这一切都充分展现出了人类对自然美景追求的一种深刻理解和渴望。而我们今天，只能从那些古人的笔墨中窥见一二，他们对于生命力强烈、又温柔多变的一杯热水所持有的敬畏与爱护，与我们的日常生活相比，那是一份难以忘怀的情感寄托。