紫砂壶的魅力：从陈鸣远的三款传世圆器探索艺术与历史
在紫砂壶世界中，“美”是一个多层次的概念。它不仅体现在壶形上的种类繁多——圆壶、方器、花塑器等——而且在于泥料的珍贵和装饰艺术的精美，尤其是文人紫砂作品中的独特融合。陈鸣远，这一代紫砂巨匠，其技艺非凡，现在流传下来的仿制品虽多，但真正的手迹作品极为稀少。我们今天要欣赏的是陈鸼远三件高贵如宝石的圆器。
幽赏壶
这是一件工艺精湛，线条优雅，高身瓮形，上鼓下敛，壶钮如珠似玉，大度而伟岸。由于伤痕导致壶嘴短缺，但已被补缀。此壶底部刻有“幽赏未已，高谈转清”，出自李白《春夜宴桃李园序》，并附有“鸣远”字样和方印。
梅花壶
梅花式设计使得整体呈现古雅高致之气息，同时蕴含抽象之灵气。这款 壶内阴刻诗文：“一泓春雪暗香浮”，与其形式相呼应，并带有陈鸼远篆书印。在《虚斋名陶图录》中，有同款梅花型紫砂 壸的一张图片，由收藏家庞元济所著录。这类设计源自时大彬，他曾创作过名为“梅花砂壶”的作品，而汪士慎则在他的赞誉中提及此事。此外，还有一两件类似的梅花式紫沙 壸存于国外博物馆，如纽约大都会博物馆和华盛顿弗利尔美术馆。
素带壶
素带姿态简洁明了，是民初收藏家庞元济（1864—1949）的珍品，并收入了他编写的《虚斋名陶图录》目录中。庞元济详细描述了此物由来：“喜仿古彝器作。”该便是仿铜器盉制作，以流水状观感取胜。此物用以茗茶饮用，与现代茗茶具相似但更古拙。而这一切都依赖于作者技艺，不仅如此，它们还展现了作者对材料选择和处理手法上的深邃见解，使得每一个细节都透露出一种独特风格。这正是那些珍贵品质所表现出来的情趣，也是那些值百万金钱却难以衡量的心灵享受。
通过这些展品，我们可以感受到每一件艺术品背后隐藏着无尽的人文关怀与历史故事，以及它们如何跨越时间空间地影响着人们的情感世界。这样的经历，让人深深领略到紫沙文化那种超越物质价值、触动心灵深处的地方意义所在。在这个过程中，每一次轻抚或凝视，都能让我们更加理解为什么这种小小的事物，却能够引起如此强烈的情感共鸣，从而让人沉醉于其中不可自拔。
