在中国茶文化中，紫砂壶的造型变化多姿多彩，古人有“方非一式”的说法，它主要包括长方、四方、六方、八方、随形和寓形等几种基本形状。在这些基本形态的设计中，还可以根据大小、高低粗细等因素演变出几十种不同的紫砂壶造型。有些工匠还会在处理时与圆器或筋囊器相结合，创造出上圆下方，上方下圆等各种独特的壶体形式。总之，紫砂壶的造型变化不仅取决于作者对物品设计创意的要求，而且也能通过无限变换来实现从圆到方，从正到反等多样化的手法。

亚明四方壶背后的故事

亚明（1924-2002），是金陵画派的一位著名画家。他早年就开始了绘画生涯，在新中国成立后，他拜傅抱石为师深入学习绘画技巧。20世纪50年代中期，他陪同陶器专家去宜兴考察紫砂壶制作技术，并因此产生了收藏和研究紫砂壶的热情。在他的绘画之余，他遍寻各地高质量的紫砂壶。南京南庙、北京琉璃厂，以及宜兴的地方茶馆和制壶作坊，都留下了他的足迹。

60年代初的一天，他突然想到：既然清代有陈曼生仿效古代风格制作出的类似作品，而杨彭年也有其独特的人工精致，这不是我也能尝试自己设计一种新的壺样，然后请高手烧制出来吗？当时任南京博物院院长曾国藩孙女曾昭被他所赏识并成为他艺术上的指导者之一，也是他最终决定创建这个项目的一个重要推动力。这就是如何诞生的亚明四方犀利茶具背后的故事。